杞實鵪鶉

【大紀元11月24日訊】

宋　崔愨

杞實鵪鶉　冊

絹　設色

27.5 x 25.5公分

林野中的某個角落，一株枸杞以及禾草旁，有隻鵪鶉正眈眈地望著地上的螻蛄。螻蛄從土穴中爬出後，在地上恍恍惚惚地遊走，沒有察覺大難即將臨頭。

　　古代畫鳥獸，往往多有吉祥寓意，手法上又以諧音或象徵最為常見。在這幅充滿自然野趣的作品中：鵪鶉與稻禾相伴，便取其「安和」的諧音；與枸杞相伴，或帶有「祈（或乞）安」之意，或以杞實能延年異壽，因此帶有長壽祝福的象徵之意。趨吉是吉，避凶也是吉：螻蛄（又名「土狗子」）是囓食農作物根莖的害蟲，也是小人的象徵，更有人認為它是鬼怪派遣來的壞東西，總之是個不討人喜歡的小傢伙。因此，畫中鵪鶉將欲啄食螻蛄，也就象徵著去除災厄、防小人的意思。

　　這幅「杞實鵪鶉」圖相傳是出自宋代院畫家崔愨（約十一世紀）之筆。崔愨與及他的兄長崔白，都是北宋著名的花鳥畫家。他們的畫風樸素、重視自然野趣，對於當時的畫院有很深的影響。這件作品除了取材自山林野趣之外，畫中直接用墨色點染，不用筆描（即所謂的「沒骨畫法」），是宋代花鳥畫中少見的表現手法，但卻能將鵪鶉與螻蛄的形態表現得準確而生動，令人讚佩。

　　宋沈括《夢溪筆談》「論徐黃二體」一篇談到：「徐熙以墨筆畫之，殊草草，略施丹粉而已神氣迥出，別有生動之意」，宋初其孫徐崇嗣克紹祖風，元夏文彥《圖繪寶鑑》記其畫風曰：「畫花鳥，綽有祖風。又出新意，不用描寫，止以丹粉點染而成，號『沒骨圖』。」因此後人常謂沒骨法始自徐崇嗣，其實任何一種技法的形成，皆是很早就在醞釀中，然後漸進至某一時期或某人表現得特別突顯，乃成為此法之代表。沒骨法是中國花鳥畫的主要技法之一，惜至今已無法得見徐崇嗣的原蹟。而此一標名為崔愨的「杞實鵪鶉」，通幅設色清雅，完全以不同深淺程度的墨色點染而成，未鉤畫任何的輪廓線，是標準的沒骨畫風，又是早期的作品，尤屬難得。另能與之相比的尚有院藏北宋徽宗（西元1100－1125年在位）的「池塘秋晚」卷，也是以墨的直接點畫為主要的技法，只在鷺鷥的部份方用細筆勾出輪廓線而已。

　　本幅畫枸杞前鵪鶉一隻，正作勢欲啄食地上的螻蛄。以墨和赭染畫片羽等細部時，具有相當細微的變化，極具宋畫精緻典雅的氣息。然畫幅上並無崔愨的題款，乃是根據後人在畫上的題籤方歸於其名下，而前人的記載中並不曾特別提及崔氏善作沒骨畫（註1），此幅又未見著錄，因此對其是否出自崔愨，當採存疑的態度。而畫中有殘印一方，僅一「畫」字可辨，經判讀「畫」字右邊一字的偏旁後，發現此應是元代官印「都省書畫之印」；而另一幾乎只存印邊的殘印，從比對中也辨認出是明代的官印「禮部評驗書畫關防」。故可知這是一幅歷經元明二朝內府收藏的作品，於是由此將之上推為宋代的作品，當是相當合理的。再從畫上的鵪鶉和螻蛄來看，所呈現出來的穩實和古樸風味，不同於南宋繪畫的細緻靈巧，確應是北宋時的風格。（註2）

　　原籤上所傳之作者崔愨，生卒年不詳，記載中言其為北宋著名花鳥畫家崔白（活動於11世紀後半）之弟，濠梁（今安徽鳳陽）人，官至左班殿直。工畫花竹翎毛，筆法規模，與白相若，凡造景寫物，必放手舖張而為圖，未嘗瑣碎。宋代畫院較藝優劣，必以黃筌（約903－965）父子之筆法為程式，自愨及其兄出，而畫格乃變，足見其在畫史上具有相當的重要性。

（譚怡令）

註1：《宣和畫譜》卷十八，收錄於《畫史叢書》（臺北：文史哲出版社，1974），第一冊，頁604－605。郭若虛，《圖畫見聞誌》卷四，收錄於《畫史叢書》，第一冊，頁206。

註2：王耀庭，〈說草蟲畫—兼記故宮草蟲圖特展上〉，《故宮文物月刊》第41期（1986年8月），頁85。

文見國立故宮博物院編輯委員會編，《宋代書畫冊頁名品特展》（台北：國立故宮博物院，1995），頁289—290。

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