溫哥華新聞(卑詩)

展現美麗台灣 「灣聲樂團」溫哥華巡演大受歡迎

圖:4月21日,「灣聲樂團」在溫哥華連演兩場,為現場觀眾帶來台灣的經典樂曲。(邱晨/大紀元)

【大紀元2024年04月24日訊】(大紀元記者邱晨加拿大溫哥華報導)4月21日,「灣聲樂團」在溫哥華連演兩場,為現場觀眾帶來台灣的經典樂曲,比如《草螟弄雞公》、《天公落水》、《綠島小夜曲》、《月亮代表我的心》、《雙囍豎琴協奏曲》、《絃舞》等曲目,令觀眾陶醉不已,他們高喊「再來一曲」,樂團也加演一曲回報,讓溫哥華觀眾盡興而歸。卑詩省城鎮事務廳長和「台灣之光」康安禮到場致開幕詞。

這是台灣「灣聲樂團」(OneSong Orchestra)美加4月巡迴演出的一站,沿途經過五個大都市:西雅圖、溫哥華、休斯頓、波士頓和紐約。

礦業公司CFO馬克•克偌拉沃茲(Mark Groenewald)告訴大紀元記者說:「演出令人身心愉悅,激動人心。我從未聽過這樣的音樂會,完全陶醉其中。管弦樂團的表演讓人感到能量十足。」

白鷺鷥音樂中心創辦人兼指揮,北美台灣婦女會現任會長陳慧中稱讚說:「(灣聲樂團)他們的音樂家全部都是一流的,每一個人都是獨奏家。你看今天,幾乎每一個部分都有獨奏,他們的整個水準是很高的。」

圖:4月21日,「灣聲樂團」在溫哥華連演兩場,省城鎮事務廳長和「台灣之光」康安禮致開幕詞。(邱晨/大紀元)
圖:4月21日,「灣聲樂團」在溫哥華連演兩場,國際公司CEO伉儷合影。(邱晨/大紀元)

樂團指揮:音樂是最有效的溝通方式 

陳慧中會長分享說:「李哲藝致力台灣音樂能夠古典化,原本不是古典音樂的流行歌曲,可藉著古典音樂的和聲、形式來重新編曲創作,達到流行音樂古典化,古典音樂台灣化。」

「灣聲樂團」共同創辦人與樂團指揮李哲藝告訴大紀元記者:「音樂本身就是全世界所有的人很容易去互相理解互相感動的,不需要語言。所以我覺得,不管是讓台灣的聲音被全世界聽見,或者全世界在相同的情感下,大家相互融合在一起,我覺得音樂是唯一最有效的一種方式。」

李哲藝很欣賞這種方式:「我用這種(古典音樂)方式來演奏台灣音樂的時候,同樣的樂譜,全世界的音樂家都可以演奏台灣音樂,所以這個平台是一個通用的平台,也是一個傳播最快速的方式。」

陳慧中老師還透露,李哲藝來自豎琴世家,他父親李武男是台灣的豎琴之父,他和弟弟李哲音是台灣兩個很傑出的豎琴家。他自己從豎琴家成為作曲家,最後成為帶團指揮的全才。

圖:4月21日,「灣聲樂團」在溫哥華連演兩場,圖為白鷺鷥音樂中心創辦人和北美台灣婦女會會長陳慧中。(邱晨/大紀元)

「樂團代表台灣的美麗多元」

前音樂製作人,生活藝術家陳治仁牧師告訴大紀元記者說:「對台灣人來講,『灣聲樂團』用了不同族裔的歌曲,比如阿美族,然後有香港人(作曲人周藍萍)獻給他太太的《綠島小夜曲》。《綠島小夜曲》在台灣曾經被當作禁歌,綠島是一個關政治犯的地方。今天告訴你的,這是一個愛情歌。」

「對於你成長的地方,你應該更在乎不同的族裔;對於其他國家的人,他得更享受多元文化的互動。整個融合在一起,而不是像比薩一樣,一塊一塊的。那整個『灣聲樂團』代表著台灣的豐富多元與這個美麗小島的強大生命力,像最近的地震在幾天內就復原了。」

陳治仁太太Eileen也很喜歡:「因為他們演奏的曲子,都是我們小時候在台灣聽到的,以這樣的方式來到國外,所以就會讓你自己去聯想,感覺到非常親近,聽起來覺得很溫暖。」

圖:4月21日,「灣聲樂團」在溫哥華連演兩場,前樂團指揮陳治仁伉儷合影。(邱晨/大紀元)

「灣聲樂團」簡介

2017年初,由傳藝金曲獎得主李哲藝與企業家「雷輝」共同發起創立的「灣聲樂團」,是台灣唯一以台灣音樂文化為價值的專業樂團。

樂團以「古典音樂台灣化,台灣音樂古典化」為宗旨,藉由古典音樂的國際語言,堅持只演奏兩種音樂:一是台灣人所寫的音樂,二是以台灣為素材創作的音樂,讓全世界認識「台灣經典音樂」,實踐「愈在地、愈國際」的溝通力量。



責任編輯:李盈