第一次由兩個立案的水彩畫團體與國立歷史博物館合作辦理的建國百年「中華民國水彩大展」此刻正在歷史博物館展出，這是繼2006年由中華亞太水彩藝術協會與歷史博物館、台灣師大美術系合作舉辦「風生水起－國際華人水彩經典大展」；2008年的「台灣水彩100年大展」，以紀念石川欽一郎來台推動水彩教育100年，這幾項大展之後，再一次展現國立歷史博物館對水彩的重視，為當代台灣水彩畫界展現一股蓬勃的力量。
從上述的水彩大展中，前輩畫家的精彩作品展，得以讓我們回顧台灣水彩篳路藍縷的發展，在歷史博物館以其崇高的殿堂來肯定功成名就的畫家，在論資排輩中我們絕不能忽略年輕新秀所作的努力；我們觀察2010年對岸的中國第十一屆全國美展，我們驚見所有展出的作品一律以審查展出，許多大陸的前輩名家經過審查後得以入選展出，並不享有「邀請展出」之頭銜，一切以作品良莠為標準，打破論資排輩的優惠條件；公平競爭與積極投入讓作品水準大大提高讓許多年輕新秀作品受審展出並獲獎；這些特色值得我們借鏡；當我們回顧十九世紀的西方美術史，不難發現許多畫家受到肯定便是來自於公平競爭的沙龍美展，也有在體制外自己發展而有成效的大師，雙軌發展成了美術史的脈絡。因此我們如能開拓更多舞台，鼓勵新秀與前輩共同切磋，並作良性競爭，讓更多畫家積極投入，水彩的表現應將更蓬勃；在展覽機制中建立一個多軌制模式，應該是未來必走的方向。
欣逢建國一百年，在這個值得慶賀的年度裡，由兩個特質不同的立案團體共同來推動這項大展，展現水彩畫團體的合作，彼此捐棄成見和門派，展現攜手合作的誠意，大膽的嘗試以捨棄輩分、資歷、年紀的差異，一切以畫作的創作的主題和水平作標準，全部展品均以開放性的公開甄件來首開先例，由優秀的畫家和學術界大老來共同審查，這是一個大膽的嘗試，也必須忍受質疑和批評，但今天不作，或許明天將會後悔。
訂定主題的展出除了配合建國百年的正面意義外，也正好可以提供觀賞者以專注情緒來欣賞畫作，可以清晰的目睹和對照各家在創作理念和風格上的差異，並以此為先河，實現未來以不同的主題作區隔，成為展出的特點，讓專注於各類主題的畫家得以各領風騷，能以常態且多面貌的形式展現水彩的魅力。
水彩以平易近人的特色在台灣藝術教育與社會藝術推動上有重要的貢獻和地位，但「易學難精」的特質讓許多畫家望而卻步，這樣高難度的創作顯然沒有受到社會更高度的尊重，近年來頗受到冷落，讓許多從事水彩創作的畫家鬱悶不已，因此特別感謝兩個立案協會洪東標理事長、黃進龍理事長和歷史博物館巴東主任積極的協商下，在這個時間點，來共同舉辦這項展覽，展現對水彩這個小畫種的關懷，也展現水彩畫屆的使命感，也為提升水彩藝術的成就與促成國民美術的風氣發揮巨大的影響力。
(圖文由中華亞太水彩藝術協會提供)
