全球华人摄影赛重新定位影像传达的美感
摄影师连震黎的作品“上海映象1998”。
【大纪元7月5日讯】摄影师连震黎是一位忠于影像记录、报导弱势与边缘族群的摄影记者。他认为“现在的摄影只是一味的崇尚技术和画面的刺激，而不强调画面的内涵和摄影带给人的感受，像是鸦片、打麻药一样，所以现在的影像越来越偏离中道，没办法让人感觉到影像传达的美和感动。”
“基本上这跟整个社会风气有很大的关系。我们现在是一个影像的时代，很多都靠影像去传达讯息，现在的人可能看到人家有穿衣服觉得很震惊，看到没有穿衣服反而觉得很正常，变成反过来的。人该怎么样生活？该怎么样看世界？新唐人这个摄影比赛对此有一个新的定位，这是一个很好的开始。”
“上海映象1998”
摄影是传达美、表达真
连震黎强调“现在的摄影器材和摄影技术对整个传统摄影来讲是有方便性的，只是我们忽略了，反而重技术先于艺术。艺术是什么？艺术是传达美。现在摄影只强调技术，要不然就是去宣扬恶和宣扬丑，没有宣扬美好。我想这个东西应该重新让学习摄影或看影像的人知道怎么做才是对的。”
对于摄影发展与艺术境界的背道而驰，他颇为感慨。“我们常看到摄影者把这个地方弄变形，那个地方天空变成另外一个颜色，这个就是他把技法先于艺术，这在数位影像中一直为人所诟病，我们应该深思是否被这些软体所控制住了，我们对艺术的坚持是否已经松弛了。”
“摄影就在于它的写实性、真实性，贴近于完全真实去感动人，而不是在里面造假。以前没有Phtoshop我们可以为了等一个日出，等三天，等五天；可是现在没有日出没有关系，回去我可以把别的地方的日出移过来，每个人都知道你做假，但大家都觉得画面很好看，那就表示大家都已经忽略了，这并不是真实。”@
“上海映象1998”
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