新古典主义最杰出雕塑家：托瓦尔森
若要列举世界上三位最伟大的雕塑家，首先印入脑海中的可能就是米开朗基罗（Michelangelo）、多那太罗（Donatello）和吉安‧洛伦佐‧贝尼尼（Gian Lorenzo Bernini）。但你知道贝特尔‧托瓦尔森（Bertel Thorvaldsen）这位雕塑家吗？托瓦尔森相信，成为一位伟大的艺术家唯一的途径就是遵循古典艺术。于是，他成为当代最优秀的新古典主义雕塑家。
即便公认最杰出的新古典主义雕塑家安东尼奥‧卡诺瓦（Antonio Canova）也赞赏过托瓦尔森的作品。
当时两人都在罗马工作。18世纪下半叶，原本重视华丽夸张的洛可可风正逐渐式微。艺术家开始借鉴古代的原则来指导艺术创作，于是发展出一种新式风格。艺术变得简单而精炼，结合理想的人物和内敛的表达方式创造出一种谐和的效果，吸引了知识分子。古典雕塑通常以裸体表现出英雄、神灵或半神人物。这种风格有时称为“英雄气质裸体”（ heroic nudity）或“理想形象裸体”（ideal nudity）。
托瓦尔森最早从他丹麦的老师认识到罗马古典主义，包括雕塑家约翰尼斯‧魏德维尔特（Johannes Wiedewelt）和哥本哈根丹麦王家美术学院（The Royal Danish Academy of Fine Arts in Copenhagen）的画家尼古拉‧阿比尔德加德（Nicolai Abildgaard）。托瓦尔森优异的绘画天赋，使他在11岁时便获准进入美术学院接受训练。
托瓦尔森从小跟着父亲（艺术家兼木雕师）制作船饰长大。在美术学院学习期间，托瓦尔森仍持续在船坞帮父亲工作。
托瓦尔森的老师阿比尔德加德主导阿马林堡宫（Amalienborg）里的莱维佐宫殿（Levetzau’s Palace），现称克里斯蒂安八世宫殿（Christian VIII’s Palace）的装饰艺术，他让托瓦尔森负责雕塑部分。托瓦尔森在宫殿里制作了他的第一座全身雕像。分别是两个希腊缪斯女神：“尤特比”（Euterpe）（掌管音乐及抒情诗的女神）和“特普希克瑞”（Terpsichore）（掌管舞蹈的缪斯女神。）。
托瓦尔森为包括首相在内的丹麦政要，绘制许多肖像和肖像纪念章。1796年8月，他因为作品《圣彼得治愈跛脚游民》（St. Peter Healing a Crippled Beggar ）而赢得金奖，并获王家奖学金前往罗马进修。
置身罗马的信仰与希望
托瓦尔森在罗马表现出色。他认识了教他古典艺术的丹麦考古学家乔治‧佐加（Georg Zoega），丹麦裔德国画家阿斯穆斯‧雅各布‧卡斯滕斯（Asmus Jacob Carstens），以及持续影响他作品的奥地利画家约瑟夫‧安东‧科赫（Joseph Anton Koch）。托瓦尔森的知名雕塑《杰森与金羊毛》（Jason With the Golden Fleece），其灵感源于卡斯滕斯作品中的一个主题。另外，托瓦尔森也受到希腊雕塑家利奥卡雷斯（Leochares）有关古罗马时代的作品《观景殿的阿波罗》（Apollo Belvedere）和古希腊艺术家波留克列特斯（Polykleitos）的作品《持矛者》（Doryphoros）等的影响。
托瓦尔森以石膏制作他著名的雕像《杰森》。18世纪后期的雕刻家会预先制作石膏模型。这种作法最初由意大利雕塑家安东尼奥卡诺瓦（Canova）引进，而托瓦尔森将之发扬光大。制作石膏模型让雕塑家可以尽情发挥创意，尤其是雕刻昂贵的青铜和大理石之时，可以不受限于赞助人的要求。
据托瓦尔森博物馆（Thorvaldsens Museum）称，大部分托瓦尔森的作品都有发人省思，向内自省的意涵。但是，他这件早期罗马的作品希腊神话王子杰森却有所不同。这座雕像呈现出杰森的决心，是一件比较主动且外放的作品，让观赏者犹如身历其境。
杰森头上系着束带（strophium）以便收整他的卷发，这般打扮在传统上象征神或王的地位。外观上，除了杰森的左臂靠拢自己，并披挂着金色羊毛皮而有所不同外，他的上半身姿态与《观景殿的阿波罗》几乎相似。托瓦尔森以反向姿势描绘杰森，平衡大部分重量在一条腿上，推测他模仿了《持矛者》的站姿。而另一个相似处，《持矛者》原本是左手握着矛高度过肩，而杰森系由右手持矛。
托瓦尔森描绘杰森回家时的情景。他历经艰辛，克服重重挑战，与巨龙搏斗，并获得金羊毛归来。杰森带着战利品羊毛返家，重拾父亲被叔叔夺走的王位。金羊毛据说能保佑国家富庶丰饶。
雕像《杰森和金羊毛》让托瓦尔森的声名大噪，如果没有这件作品，托瓦尔森可能会更早就离开罗马返家。1803年，托瓦尔森正准备启程返家，因为他的奖学金已经用完，而且作品又销量不佳。幸亏富有的英国艺术买家托马斯‧霍普（Thomas Hope）委托他制作大理石雕像。一幅艺术家托瓦尔德‧詹森（Thorvald Jensen）的石版画作，呈现出托瓦尔森闷闷不乐地坐在工作室里，身后是他创作的《杰森和金羊毛》雕塑；他不知道穿着斗篷的托马斯‧霍普正走进门，准备委托他制作艺术品。霍普的名声给托瓦尔森带来了成功，也让他继续在罗马待了40年之久。
托瓦尔森最吸引人的艺术品委托是位于瑞士琉森（Lucerne in Switzerland）的《垂死狮子》纪念碑，雕刻在悬崖上，用于纪念法国大革命中为保卫巴黎王家住所杜乐丽宫（the Tuileries）而牺牲的瑞士卫兵。纪念碑是由一名袭击发生时，恰巧在休假的瑞士卫兵所委托制作。他想将一头死去的狮子放在成堆武器上，同时伴随法国王室徽章和瑞士国旗，以象征600名死去同事的忠诚和勇敢。但是，托瓦尔森却拒绝创作死去的狮子，而是设计一只奄奄一息的狮子，歇息在印有法国王室象征百合花的盾牌上。托瓦尔森以青铜制作了这件作品，而石雕则由另一位雕刻师按照托瓦尔森的设计完成。
即使你不熟悉托瓦尔森这个名字，对他的作品也只略知一二，尤其是他雕塑的复活基督。这是一座充满能量的作品，呈现出基督的慈悲和所做的牺牲。基督俯视地面，向我们展示他手、脚上的伤口。托瓦尔森描绘基督好似和蔼地走在我们之中，向我们展示面对苦难时，拥有信仰的回报。
这座基督与12位使徒的雕像是为克里斯蒂安堡宫的城堡教堂（the Castle Church at Christiansborg Palace）所制作，但后来基督雕像被移至圣母教堂（the Church of Our Lady）高坛上。许多基督雕像的复制品已在世界各地广泛制作流传。
托瓦尔森将他的所有作品，包括石膏模型和个人艺术收藏品，都留给了丹麦人民，收藏在他以个人和公众名义下资助的博物馆里。应托瓦尔森要求，他去世时安葬在玫瑰花床下。
要了解有关托瓦尔森的更多信息，请访问ThorvaldsensMuseum.dk
原文：This Dane Was One of the Greatest Neoclassical Sculptors刊登于英文《大纪元时报》。
洛琳‧费里尔（Lorraine Ferrier）为《大纪元时报》撰写有关美术和手工艺的文章。她主要关注北美和欧洲的艺术家和工艺师，如何从他们的作品中传达出美和传统价值观。她尤其希望能为稀少且鲜为人知的艺术和手工艺品发声，希望能保存传统艺术遗产。她现居英国伦敦郊区，从事写作。
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