像一个中国人一样 接触音乐的灵魂

【大纪元2012年06月01日讯】比利时被誉为欧洲民族和文化的大熔炉，走在布鲁塞尔的大街小巷，徜徉在中世纪式的建筑、亮丽的风景、和精美的巧克力店中，你可以听到来自欧洲和世界各地的人们说着几十种不同的语言，在各式各样的餐馆里，你也可以品尝到来自世界各地的美食。我们专访的主人翁就是来自这个欧洲民族大熔炉的音乐家。

德克‧布瑞斯（Dirk Brosse）是当今欧洲最杰出的作曲家和指挥家之一。他的事业远不仅限于他的祖国—比利时，这个欧洲多元文化的大熔炉。他是费城室内交响乐团的音乐总监和享誉全球的“星球大战音乐会”的首席指挥。

在音乐的大熔炉里，德克‧布瑞斯的作品将来自世界各地不同的文化结合一起。他和来自南美洲的诺贝尔文学奖得主是哥伦比亚作家加夫列尔‧加西亚‧马尔克斯精诚合作，将这位《百年孤独》的作者的诗一般的文字融于自己的音乐中。应香港中乐团委任， 他为具有千年历史的中国传统乐器谱写了深情的乐章。

今年52岁的德克‧布瑞斯出生于比利时的第二大城市根特（Gent），他分别在根特和布鲁塞尔音乐学院从事音乐研究， 后来又在荷兰的马斯特里赫特（Maastricht），奥地利的维也纳和德国的科龙学习指挥, 他目前是根特王家音乐学院的教授。作为欧洲最负盛名的作曲家和指挥家之一， 德克.布瑞斯指挥过世界上许多著名的交响乐团，包括布鲁塞尔爱乐乐团，比利时王家荷兰语爱乐乐团、比利时国家交响乐团、伦敦交响乐团，伦敦爱乐乐团，伦敦王家爱乐乐团，里昂歌剧院乐团、圣彼得堡卡梅拉塔乐团、北爱尔兰阿尔斯特交响乐团、鹿特丹爱乐乐团、香港管弦乐团等。

2012年4月在费城，这个被他称为是“古典音乐之理想地”的城市，德克.布瑞斯音乐大师接受《大纪元时报》采访。在采访中，他告诉记者说， 根据宇宙特性创造出来的音乐是有力量的， 因为它能打动人的心灵， 升华人的精神。 以下是他向记者介绍的他从事音乐的“三部曲”。

第一部曲： 以欧洲的正统文化 开发古典音乐的新源泉

作为一个来自欧洲的音乐家， 德克.布瑞斯目前在美国担任费城室内乐团的音乐总监。 他说， 欧洲是西方古典音乐的发源地， 而自己的艺术宗旨则是把欧洲正统的古典音乐带到美国。

“这里（费城室内乐团）聚集了顶尖的音乐家，他们都毕业于柯蒂斯（费城的柯蒂斯音乐学院是全美最顶级的音乐学院）或者茱莉亚 （纽约的茱莉亚音乐学院）， 都是出类拔萃的。在演奏技巧上， 我无法让他们演奏得更好，我能做的只是启发他们从一个全新的角度来演奏古典音乐， 那就是， 从古典音乐的发源地 – 欧洲的传统上， 如何再现古典音乐的美丽， 给美国的观众带来一个新的感受。”

他说， 自2010年出任费城室内交响乐团的音乐总监后，乐团的水平不断提高， “每一次，我们的演奏都越来越精彩， 这是我的目标。”

作为一个指挥家， 他认为指挥家应该最大可能地忠实于作曲家原创的宗旨， 他说：“这不像爵士乐，表演者可以任意自由发挥。指挥家面对的是一曲印在纸上的音乐，所有的信息已经在那里了。尽管能自由发挥的空间很少， 我们还是要通过音乐的诠释体现出自己的特点”

在谈到西方正统的古典音乐在现代社会面临的挑战时，布瑞斯认为， 尽管现代社会的人们否定正统的文化， 不重视古典音乐， 但是他却笃信传统， 并认为正统的西方古典音乐奠定了当今所有音乐的基础。“如果没有巴赫，就不会有麦克.杰克逊，不会有甲壳虫乐队，也不会有麦当娜。因为你研究一下他们的音乐，就会发现都遵循巴赫的原则——和弦之间的关系，旋律和节奏的结构。”

在古典音乐的演奏和表现方式上， 布瑞斯说 “让我们不要忘记古典音乐最初是如何创作出来的。当贝多芬创作他的交响乐时，他没有用80位演奏家，而是33位演奏家。因此，当你用80位演奏家表现贝多芬的音乐时， 和用33位演奏家演奏同一首乐曲时的效果迥异。”他补充说，当初创作古典音乐时使用的乐器和现代的乐器完全不同， 因此它们所演奏出的声音也是截然不同的。“如果追溯历史，在接近传统的基础上，尽可能忠实于作曲家最初的音乐表现方式，你会对古典音乐有一个全新的感受， 那就是体验古典音乐的新的源泉。”

第二部曲：以美国式的创新精神 走出一条自己的路

从欧洲来到美国， 对布瑞斯来说， 可谓如鱼得水。布瑞斯说美国文化对他非常有吸引力， 因为美国文化鼓励创新， 艺术家只有通过自己的努力，不断提高创作水平和社会影响力， 才能得到社会大众的承认和拿到私营企业或个人的赞助。 而在在欧洲， 音乐产业是一个“铁饭碗”，由政府资助，旱涝保收， “在欧洲，无论你有没有观众， 你总会拿到工资。而在美国，你必须开创你自己的目标和未来， 音乐家必须和社会大众进行不断地交流， 不断地创新， 才能吸引观众和得到募捐者的支持”。

在美国，布瑞斯趟出了一条自己的路。他卓越的指挥才能得到了好莱坞顶级作曲家和指挥家约翰‧威廉姆斯（John Williams）的青睐，应邀成为《星球大战环球音乐会》（Star Wars in Concert World Tour）的首席指挥，这是一个全球瞩目的交响乐团和合唱团现场演出、伴以三层楼高的LED大屏幕上放映电影《星球大战》里的画面，而音乐则是由约翰‧威廉姆斯谱写的。 要知道， 想得到好莱坞顶级作曲家和指挥家威廉姆斯的信任和赞赏不是一般人能做到的，威廉姆斯为超过一百部影片的音乐做过作曲和指挥，包括《星球大战系列》、《超人》、《E.T.》、《虎克船长》、《辛德勒的名单》、《侏㑩纪公园》、《夺宝奇兵系列》、《神鬼交锋》、《哈利波特》， 曾五次获的奥斯卡奖和四次金球奖。

布瑞斯回忆说， 从欧洲接到威廉姆斯打来的邀请电话， 到坐飞机到洛杉矶，站在乐团前指挥，只有一天的时间， 他必须在如此短的时间内完成他的指挥工作，而且还要完成的干净、利落和漂亮。他说：“最难的是要指挥音乐与画面同步，因为画面是不停的，音乐必须与之配合得天衣无缝，要精确到纳秒。”布瑞斯做到了，他对音乐把握得胸有成竹，对画面驾驭的游刃有余，让威廉姆斯惊叹不已 “我是音乐的作曲家， 都做不到这样精准的程度， 你是怎样做到的？” 布瑞斯诙谐地笑着说“音乐本天分， 妙手偶得之！”

第三部曲：像一个中国人一样　接触音乐的灵魂

2010年在布瑞斯接受香港中乐团的委托，作了专为中国传统乐器谱写的“万圣节共舞”（The Hallow-e’en Dances）。记者问他，作为一个西方人，如何创作中国古典音乐。他回答说“这是一个艰苦的过程，就像你用另一种语言来写一首诗，写一本书，你首先要学会理解中国音乐的语言，然后学习怎样用这个语言来思考”

“我必须忘掉自己是一个欧洲人，把自己当成一个中国人，像一个中国人一样地思考和创作，　而不是用西方人的思维去创作，然后再翻译成中国音乐，这样创作出来的东西才有真正的中国味，同时，你还必须花时间去学习和了解中国乐器的特性，接触它们的灵魂，我花了大量的时间和许多中国的作曲家交谈，了解中国音乐的语言，和中国乐器的特性，例如二胡的声音，总是带着一屡惆怅，唢呐让人兴奋，打击乐器是高亢的，当你了解这些以后，你就会理解中国音乐的语言，你才会珍惜她。我认为我必须发掘中国音乐的所有层面，但我才花了两年的时间，还很不够，中国人会把他们的一生致力于音乐。”

布瑞斯说，他对中国音乐情有独钟，他听中国音乐已经有二十几年了，收集了很多的中国音乐光盘。“我喜欢中国音乐，她的韵律、音色、和声、旋律、音阶。中国音乐大多由五声音阶构成。”

布瑞斯表示，创作中国音乐让他发现了更深层的自己“她让我变成了一个更丰富的人，一个更丰富的作曲家，因为我不仅仅是在作曲，而是深入到了音乐的灵魂。这对我来说，是一个莫大的启示，我很高兴自己能做到这一点──能够忘掉我是一个欧洲人而用中文来写诗吟唱。”

他说：“从音乐方面来讲，我有中国天赋。”当记者问他是如何发现自己的中国天赋时，布瑞斯开玩笑地说：“吃中国餐啊！”然后认真地说“像一个中国人一样地去思考，去想音乐。”

对布瑞斯来说，成为一个音乐家是莫大的荣幸。“我终身都在做着对我来说是最重要的一件事情，那就是音乐。因此，我有这个星球上最令人难以置信的一生。但在别人眼里，我牺牲了很多，因为我日夜地工作，没有时间与家人和朋友在一起，没有派对。”但是他的妻子克莱尔（Claire）弥补了他的生活，带给他了幸福。他说能得到克莱尔的理解和支持是对他莫大的恩赐。“能遇到像克莱尔这样的人，我是非常的幸运。我们是精神伴侣，这非常难得。”

布瑞斯说，在音乐之外，他和妻子喜爱旅游，因为这能开启他的思维。“我记得我和妻子在澳大利亚旅行，当我们置身于这块有亿年历史的大陆，我感到宇宙和自然是最好的老师。”

师从自然，以正统文化为根基，将音乐创作溶于不断地学习和创新中，德克.布瑞斯的音乐三部曲将会演绎出更加动人和美妙的人生乐章。