一年當中，大致上可以區分成這樣：伴纏和新年用的手帕、毛巾等年底工作告一段落之後，從二月底到三月，就開始要為五月第二個星期日，根岸一帶的氏神大人，也就是元三島神社或淺草的三社大人祭典，而忙著做伴纏了。六月梅雨，沒什麼工作可以做。不過進入七月之後，鳶工會進行世代交替，必須製作新的伴纏，所以我們也要忙一陣子。接下來就是九月開始的秋祭用的伴纏。
從前染坊在全國各地有很多家，各地方有需要就在各地方染。但現在染坊變少了，而且一般人覺得伴纏就該在東京染，才夠貨真價實，所以鳶工伴纏的訂單，從北海道到九州，全國各地都有。在秋祭時節，從各地方來的訂單也很多。前幾天，有位愛媛縣的客戶在飛機上看到廣告，下了近百件的訂單。
伴纏的花樣，不論哪一種的設計都是無與倫比的。那是因為它是經過時間的洗禮後，所留下來的最美、最好的東西。只不過由於它們是從江戶時代流傳下來的，是日本自古以來的產物，所以不能去做商標登記。 就算皮爾卡登把這伴纏的圖案重組做成領帶或是手帕，日本也是一句話也不能吭；但是皮爾卡登若是認為自己擁有專利權，那同樣的理由他也不能獲得認可。即使它不能做商標登記，但也不是可以讓人隨便用的東西。客人若是有特別指定，從我們店裡的樣本簿上決定了花紋，就絕對不會有絲毫誤差。古老的花紋是永遠看不厭的。
說到手染，它的技術倒還在其次，最重要的是得合乎每個地方當地的風土。不管是染工還是花紋，都不能馬虎。說到手染，任誰都會想到京都吧，但以我的經驗，東京的人大多不太會買京都的手染。京都的手染品一致的顯露出優雅、沉穩的氣氛，只要把圖案呈現出來，就大功告成了。東京的手染卻正相反，特別講究細節。
染工完成之後，就要送到外面去做收尾工作。棉布和絲綢的收尾是由不同的店家負責的。這兩種各有五家。伴纏還附有圍裙或是工作長褲，我們店雖是什麼東西都染，但這些配件還是得請襪子店來縫製。這是訂做的，領子、腳、腳踝全部都要量過。若是不這樣，領子的地方就會像襯衫一樣敞開，那是不行的。
就像前面說過，藍染，是一個需要經過很多工匠的手才能成就一件伴纏的工作。各位也都知道，現在的時勢如此，所以各項工作的後繼人選，也成為師傅們的煩惱來源。
比如說，幫我們雕刻型版的師傅，三年前因交通意外過世了。他腦裡記得我們店所用的所有字體，從來不需要我去向他解說，只要一通電話就行。總而言之，他是老派的人，耐性也很足，總是竭盡全力的幫我們做。現在也有從伊勢來到東京的人在幫我們，由於他也得把我們店內用的字全給記住，所以費了很大一番工夫。不過，如果能順利的把他訓練好，對我們來說也是一個重要的財產。
這類工作就算是身有殘疾的人也都可以做，只要有心想要好好學習的人，我都願意教。學成了就是一門手藝，也可以當作賴以為生的一技之長，從此以往，應該也是不錯的一個工作，不是嗎？
做伴纏藍染的染坊，在東京有兩、三家，店和工廠一起的，除了根岸我家，其他屈指可數。話說回來，可能是因為我們在下町，所以比較容易保留下來。若是在山手那邊，穿上伴纏只會招來怪異的眼光吧。正因為我們住在下町，就算穿著伴纏，大家也都習以為常，這表示伴纏很合乎町內的氣氛。我們店因為在根岸，才有生意做，從這個意義來看，根岸還是個好地方呢。
──摘自 馬可孛羅文化《東京下町職人生活》
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