奧斯卡最佳攝像:《無極》1分鐘鏡頭拍了8天

【大紀元11月18日訊】 （中華網11月17日報導）昨天下午，奧斯卡最佳攝像獎得主，最優秀的華人攝影師鮑德熹在北京電影製片廠接受了本報記者的專訪，對於他的新作《無極》，鮑德熹通過技術層面解構了整部影片的拍攝過程，他強調說：“這是我所拍攝過難度最大的影片，而事實上整部影片如果從鏡頭的角度來說簡直就是一部教科書。”
　　
　　相比之下，他獲得奧斯卡肯定的作品《臥虎藏龍》甚至在拍攝技巧上遠遠不及如今的《無極》。鮑德熹覺得：“在現有的資金和時間度上，《無極》肯定實現了超越《指環王》的效果，更為重要的是這樣的作品才真正將世界最新的拍攝手法和內容融入其中，事實上我本人也在電影拍攝的過程中獲得了不斷學習的機會。”　　

　　《無極》VS《指環王》
　　
　　更精細：一分鐘鏡頭拍了八天
　　
　　鮑德熹在採訪中提到了《指環王》，事實上作為奇幻大片這兩部作品也常常被媒體用來參照，鮑德熹提醒傳媒：“《指環王》的單集成本就超過1.1億美元是《無極》的數倍，所以《無極》不可能像《指環王》一樣採取很多全CG的鏡頭。”
　　
　　鮑德熹認為全CG鏡頭的難度要遠遠低於拍攝前期加上後期製作的難度，他如此表示：“全CG事實上只要有足夠的資金你可以站在任何一個角度下設置畫面，而拍攝則難以做到這一點，光線、投影和制景隨時可能影響構圖，所以你要設計好一切後才開工。”
　　
　　而事實上他本人覺得這一點正是攝像組和服裝道具美工等組別合作達到的。在介紹鳥籠內全形度旋轉的長鏡頭打鬥畫面時，他不無得意地說：“我們拆掉了鳥籠的底部並換成光源，先在鳥籠外的軸上做全形度的遙控內轉，這樣避免了攝像機可能造成的投影，但是所有演員都必須騰空吊鋼絲，而我必須決定鏡頭中畫面的感覺；而之後我們裝上底部，並且在鳥籠內使用遙控做一次外轉，這樣結合起來的畫面才能夠使用———這樣一個一分鐘多的鏡頭我們使用了八天完成。”
　　
　　《無極》VS《臥虎藏龍》
　　
　　更成熟：大場面運用駕輕就熟
　　
　　鮑德熹對於《臥虎藏龍》的感情不可謂不深，畢竟正是這部作品讓他拿到奧斯卡最佳攝像，但鮑德熹卻覺得事隔5年之後《無極》的技術成熟和難度則遠遠超過當年的《臥虎藏龍》。他說：“《臥虎藏龍》是李安的作品，其中用中國文化包裹了西方內涵的東西確實打動了西方觀眾的心，然而如今來看當年運用的很多拍攝手法，在《無極》中比比皆是，並且發展更多。”他覺得這正是自己珍愛這部新作的原因———因為“有進步了”。
　　
　　在《臥虎藏龍》所並不具備的大戰爭場面，到如今已經讓鮑德熹和陳凱歌都駕輕就熟，他說：“難度不僅體現在鏡頭運用方面，還體現在調度方面，比如服裝、道具甚至人的行動。”當記者問及當年在橫店反復拍攝大軍殺入城中畫面的時候，鮑德熹說：“是啊，這麼多人，你要考慮馬匹和人的配合，考慮燈光的配合，甚至何時舉刀何時射箭，上千人的合作中容不得一點點的疏漏和錯誤，因此同條片子拍攝很多遍，這都是必需的。”(上海青年報)(http://www.dajiyuan.com)