【大紀元9月11日訊】自由時報記者林美芬╱奧地利專訪
用建築來解構空間的奧秘，用空間表現時間的流動，這是1985年美國普立茲建築獎得主Pro.Hans Hollein最擅長的手法。
Hollein說，每棟建築都該有它自己的表情，都應該是獨特的；而在過去與現代之間，「科技」解決了時間與空傭合的問題。
奧地利是歐洲文明的重要發展地之一，奧國政府積極的保存古蹟，並發展成為觀光的重要命脈。
維護及保存古蹟，在新舊之間，如何找到平衡？如何接續傳統與創新？又如何將時間與空間佈陳在建築的視覺效應中？
從Veinna舊城區新舊建物的交錯在同一塊的區位上，就可以見到建築將時間刻痕作了延續的註解。
Vienna皇宮前，有一座兩千多年前的古羅馬城牆遺址，跟18世紀興建的雄偉皇宮，原本格格不入，Hollein採用極簡手法，將古羅馬城牆輕輕的圍在一個定點上，用素雅、高級石材表現其尊貴，也用一個曲線廣場，跟皇宮前的曲線巷道做結合，歷史在此跟空間畫上等號。
看似簡易的一個廣場設計，如此接續了兩千年的時間，Hollein說「這是一條兩千年的刻痕」。
在舊城區內，有面尚未倒塌的古城牆，為了保存這個古城牆，Hollein規劃出一個餐廳，用燈光來表現空間的虛幻，將現代與古代，透過燈光的結合，形成一個特殊的氛圍空間。
在Vienna城區隨意走走，可見Hollein從年輕到近日的作品，從40年前展現才華、賴以發跡的蠟燭店，到最受重視與爭議的數個作品，例如在具有700年的聖史帝芬大教堂前，興建一棟現代感十足的大樓，起初引發當地建築業界、文化界的震撼與爭議，最後，Hollein以作品平息爭議；新大樓是個玻璃帷幕大樓，但加入許多傳統元素，如圓弧造形、多角度的切割面等，尤其是將聖史帝芬大教堂的尖塔如畫般的反射在現代感十足的玻璃帷幕上，形成古今交錯的融合。
這棟大樓到目前為止，依舊是建築設計界及文化界津津樂道的話題，更成為Vienna城區的熱門景點。
Hollein的作品遍佈世界各地，如法蘭克福當代藝術館與法國火山館、薩爾茲堡古根漢美術館、意大利古城更新等，最近更將在北台灣有個新的建築作品發表。
針對建築，Hollein認為，每棟建築都該有自己的表情，自我的表現；每個城市，都該有屬於這個城市特有的剪影，是彼此展現個性、又融合在城市中，成為城市剪影的一部分；既獨立、又和諧的特質。
大師工作室 設雙重防護
記者林美芬╱奧地利專訪
Hans Hollein在全球的建築界享有一方巨擘的崇高地位，走進大師的工作室，豐富的資料、沈思的座椅、帶著強烈生命力的創作感，Hans Hollein說「建築就是我的生活！」。
Hollein是世界頂尖建築師之一，得獎無數，從美國Reynolds獎、維也納城市建築獎、德國建築獎、美國普利茲獎、芝加哥建築獎等，作品被全球各大美術館、博物館收藏；在奧地利被膩稱為Master，就是「大師」的意思，Master今年70歲，才在3月分奧地利政府特別在皇宮舉辦一場Hollein展，為他慶生。這份尊榮與重視，可見Hollein在奧國的地位。
走進Hollein的建築事務所中，這個位在使館區的高級區內古老建築中，具有典型歐式的風貌，進門後則是改裝的電梯、容易行走的樓梯，伴隨著古老房子的木頭聲音、與腳步一起發出輕聲響語，純白色的牆面、門、窗，一勁的訴說著輕柔的空間氛圍，搭配強烈色彩的桌椅，形成自然、放鬆、又有個性的空間；一間間的工作室中，有思考室、繪圖室、模型製作室、攝影棚、包裝室、還有些資料室，這裡面的種種，全部是列入重大資產保險的範圍。
奧國政府積極保存這位大師的一切，連同隻字片語、隨意塗鴨的草圖，都是奧地利國家博物館收藏範圍，全部列記保存，如此受到珍視與尊重；整個工作室是保險公司兩道防護以上的保護。
Hollein隨身攜帶一個數位小相機，隨時拍下雙眼所見的影像，也紀錄下當時的心情，這些影響紀錄跟著Hollein，成為他腦中畫面合成的一個刺激與靈感，大師在思考、規劃時需要靈感嗎？
Hollein說「建築已經是我的生活」，在「生活中」，Hollein設計一切生活上所需，從建築、桌子、椅子、筆、錶到鋼琴等，每樣設計都是精品，限量生產，在設計界享有獨特的地位，Hollein同時也是一位攝影師與畫家，更因此，Hollein成為世界上唯一曾在龐畢度中心展出個人藝術展的建築師。
Hollein強調美學、強調個性，更視每棟建築獨立的性格，「每棟建築都要有自己的表情」。
對於台北市，Hollein印象最深的建築是「101」大樓，「不是因為它的高度，而是表現出整週詳的計劃、詳細的籌劃，這種仔細的感覺，讓人印象深刻。」 (http://www.dajiyuan.com)
