【大紀元2016年02月28日訊】（大紀元記者陳懿勝台北報導）「我也想要在台灣駕駛機器人」、「教練啊！、我真的好想要做動畫」，抱著這樣的想法，6位平均年齡不到25歲的年輕人，在2014年7月組成「乾坤一擊創意公司」（One Punch Creative），就是為了做出符合自己心中的動畫作品，面對著製作資金、台灣市場、技術能力不足等種種的考驗，他們選擇揮出滿滿熱血的重甲鐵拳，就是要創造屬於他們的時代。
ONE PUNCH團隊在2014年公開了1部26集的《重甲機神 Baryon》原創動畫的製作計畫，歷經了1年多的努力，從故事的發想、籌備，所有的一切都是自行處理，但是在動畫製作費用很高的現實面上，團隊在現實的考量之下，決定透過募資平台尋求支持，原本的目標是募款60萬元，但在短短的2星期之內就募得111萬元，遠遠超過當初的目標。
從零到有 為夢想建立ONE PUNCH
談到創立ONE PUNCH團隊的過程，同時擔任作品導演、機械設定、3D和2D世界觀、特效作畫、分鏡、背景的毛怪（紀敦智）表示，一開始的時候，他們每次的開會都是在速食店的桌上討論，後來因為朋友公司的會議室有空間可以出借，團隊終於有一個類似工作室的地方可以工作，大家將自己的電腦帶過去，就在那邊寄居了3個月，直到後來在淡水租了11坪大小的地方，才算正式有一個屬於大家的「工作室」。
毛怪說，在淡水待了1年後，團隊搬到了圓山，工作室算是穩定的，但是大家的壓力還是很大，這段時間，有人出走，也有人進來，團隊最少的時候只有4個人，但是最多也沒超過6個人，大家就是在這樣的困境下走過來的。
兼任3D、特效、機械設定、AE後製、背景以及一切非人物件製作的麵線（曾右任）表示，在那種大壓力下，團隊幾乎已經到了臨界點，常常起衝突，甚至吵架到彼此之間不說話，要走到外面冷靜一下，才有辦法繼續走下去。
「在這整個漫長過程中，團隊一直都在燒錢」，毛怪說，到目前為止，可能燒了4、5百萬以上，資金嚴重不足，這就是新創產業的一個最大問題。動畫業近年來真的很難找到人投資，過去失敗的案例太多了，沒有人相信會成功。
毛怪解釋，投顧、創投公司、企業並不會看團隊提供的樣本，而是要求一個完整的動畫（22分鐘），但對於製作團隊來說，這是一個很困難的問題，因為要做出一個22分鐘的動畫其實要花很多時間跟金錢，這對於剛成立的新創公司，根本是不可能的事情。
毛怪表示，舉例來說，郭台銘的兒子郭守正之前就創立了首映創意動畫公司，做出了3Ｄ動畫《姆姆抱抱》，如今也因為市場的關係，沒辦法繼續做下去。動畫製作費用真的很高，在這樣的困境下，團隊選擇上募資平台尋求支持，希望能夠完成大家的夢想。
1人身兼多職 少個成員都不行
談到團隊的成員，毛怪指出，他跟麵線還有另外2個人都是台南藝術大學的畢業生，但是整個團隊的人都不是動畫系出身，純粹因為喜歡動畫，才去摸索與了解。動畫是一種創作，就是因為太熱衷了，所以在同一個理念與不斷地磨合之下，組成了這個團隊。
毛怪說，剛成立公司的時候，團隊釋出了前導片，得到的迴響很不錯，所以大家憑著熱血往下做，想試試看大家的夢想能不能做到。ONE PUNCH是一個人很少的團隊，因此必須要結合數位的東西來因應人手不足的問題，所以大家決定後就開始訓練畫技、技術，甚至動畫製作流程，都在不斷地提升。
麵線表示，現在作品有20%～30%是手繪，有30%是電腦動畫，30%是電繪，不過一開始的時候全部都是電子繪圖，後來改成手繪後，很多東西沒有辦法銜接上，只能打掉重做。
「為了提升團隊的能力，之前還有到日本的動畫公司參訪」，麵線指出，那時候去日本，去拜訪製作鋼彈的公司，團隊研究了對方製作動畫的流程，決定要將日本的做法拿回來台灣用，因此重整所有的製作流程，正式導入2D手繪。
麵線說，日本的動畫產業深耕多年，很多步驟、流程已經是一種習慣，但對於剛導入日本動畫製作流程的團隊來說，無疑是一種挑戰，並不是透過參觀跟溝通就能夠學會的，那時候剛導入的時候，掃描的過程中，就發生黑色的線變成紅色、綠色，還會有雜訊出現的狀況。
毛怪則說，以現在的日本動畫趨勢，2D手繪已經慢慢減少，相對的CG就增加很多，從過去只有路人，增加到現在連主角都用CG來做；那ONE PUNCH的部分，人物用手繪，人以外的部分都是CG，所以CG部分非常吃重，「這部分是我跟麵線在做，所以我們兩個常常會住在辦公室裡！」
麵線跟著說，跟其他公司相比，對方的CG分工很細，有人專司打光、貼圖、建模等工作，但是在這個團隊，所有跟CG相關的工作就只有他們2個人輪流在做，所以他們不能夠吵架離開，只要有一個人沒做，重擔就會落在另一個人的身上，這是絕對不能發生的事情。
「說實在的，如果有人一聽到進來團隊要做這麼多的事情，大部分的人應該都會打退堂鼓，除非那個人有覺悟，能夠像他們一樣！」毛怪笑著回應。
為了夢想 挑戰日本、美國動畫
聊到台灣原創動畫，毛怪表示，或許多數人的記憶還停留在魔法阿嬤跟春水堂阿貴，台灣的動畫似乎遠遠落後日本、美國。台灣長久以來不斷地接受外來文化，在貿易的便利下，動畫、漫畫等文創產業很容易從美國、日本過來，再加上消費者的胃口被養大，沒有達到美、日的程度大家都看不上眼，在這麼強大的巨人面前，台灣要發展其實是有相當的難度。
毛怪說，在這樣的環境下，台灣夾在美國、日本的動畫、漫畫之間，如今又有中國的競爭，更是困難重重。
麵線接著說，中國過去是接日本的動畫案子，協助日本動畫公司製作動畫，現在已經變成中國直接去日本買動畫公司，做出他們想要的動畫。除此之外，中國也有公司提供概念跟構想，然後整個包給好萊塢的動畫公司製作，錢已經多到這種地步。
麵線表示，《重甲機神 Baryon》原本只是在書角上的塗鴉，如今在影片中動起來的角色，對團隊來說已經不再是夢想，而是可以實現的目標。雖然在過程中需要一個人當好幾個人使用，對於不懂的地方，團隊都是選擇自己鑽研、學習，自己去研究技術與開發。
「這段時間，大家沒有收入！」毛怪尷尬地說，相較於其他廣告公司，他們所找的人大多在學校階段就有相當的技能，當進去公司之後，可以接案子也就有經費，然後就可以「養」公司的員工與原創的動畫；至於OP團隊，一開始技術就不足，所以需要時間來訓練團隊的能力，也就沒時間來接案子，更何況能力也還不夠去接案子。就在這樣的尷尬情況下，只能不斷地燒錢。
「其實團隊也有想要與學校合作。」麵線說，在學校，學生做的比較屬於藝術動畫，當進入職場，公司要他們做的則是商業動畫，這就會變成是一個門檻，在理念不合的情況下，往往都是不歡而散。團隊也有找過學生跟其他公司的人才，但是他們是屬於「一人全包」的工作，沒有人願意加入。所以未來希望可以跟學校合作，學生可以進入公司實習，學習動畫製作的各種階段，讓學生一畢業就可以直接進入職場公司。
談到未來，毛怪則表示，打造《重甲機神 Baryon》的世界，就是團隊的目標。或許團隊就是先天不良，很多的技術都要自己摸索、學習，但是在大家的支持與鼓勵下，他們會完成首集，然後是第2集，再發展為26集製作，長遠推出系列作品，「也許，ONE PUNCH就是為了與重甲機神相遇而誕生的團隊吧！」◇
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責任編輯：芸真
