| 【大纪元7月21日讯】海飞兹是伟大的小提琴家，技艺精湛、气势宏大、精准快速、细腻而不忧愁，他所到之处无不臣服于他的音乐之下。小提琴在他的手中演奏出艰难无比的技巧时就像在玩玩具一般；演奏抒情、表情丰富等音乐时，就像女高音唱歌一般，往往使人们惊艳，而叹为观止。如果要说帕格尼尼是19世纪的代表，那海飞兹无疑是20世纪的代表。海飞兹1901年出生于立陶宛的维尔恩，父亲是各裱糊匠，也是业余的小提琴家，从三岁起就开始教导海飞兹小提琴，而小海飞兹也是非常有天份，之后又跟着家乡附近的老师学习，在他六岁时开了第一场音乐会。父亲为了海飞兹的未来，便带着他全家搬到了圣彼得堡，在那边跟着奥尔大师学习，奥尔是著名的小提琴家兼教育家。在奥尔的教导之下，海飞兹成为音乐学院里最为耀眼的明星，之后在13岁那年到德国柏林演出时，这场演出使他成为一举成名，克莱斯勒就曾经说过：“我们可以把琴给砸了”。 在1917年海飞兹便往美国发展，往后他也入籍美国。第一次在卡内基表演时，吸引了很多民众，包括当时许多的小提琴家跟钢琴家，大家想来一睹他的风采，同样的演奏也是非常成功，从此就奠定了他大师的地位。20世纪中期刚好是立体声唱片普及的时期，除了现场音乐会之外，各大厂商也争相邀请海飞兹来录音，使得他的名气在全世界更为响亮，而我们现在也还能够非常庆幸听到大师的演奏。  海飞兹小提琴名演集CD封面
http://www.youmaker.com/ 海飞兹在表演时脸上没有太多的表情，平时也是，不喜欢谈论自己的事情，只能从音乐中听到他的情绪，因此很多人认为海飞兹很酷、傲慢、严肃、或者不苟言笑，但也有人认为那只是表面的假象，他其实是内心是很谦虚、腼腆的，而不知道该怎么去表现。听他的演奏虽然技巧非常的炫丽、激动，可是却不会认为他的音乐过于矫情，因为他非常忠于音乐，对于作曲家的曲子会非常仔细的去推敲，每个音符、每个句子都很仔细去研究。他不只是一位小提琴家，也是作曲家、指挥家，他喜欢室内乐，曾经和鲁宾斯坦、彼雅特果尔斯基、普林姆罗斯等合作过，除了音乐之外，他对于运动、文学、语文、艺术等等也有很浓厚的兴趣。 海飞兹是奥尔的学生，也承传了奥尔的教学法，他认为老师应该要能为学生示范，学生在每天练习时应该从拉音阶、技巧的练习曲、跟巴哈的曲子开始，这是基本的功课，他认为没有好的基础就没有办法演奏曲子。海飞兹也曾经说过∶“如果一天不练琴，自己会知道；两天不练琴，乐评会知道；三天不练琴，大家会知道”。也曾对学生说过：“希望你们能成为一个很有自我批判能力的人，不要满足现在的成就，也不要降低对自己的要求”；“如果有什么地方不行，不要把责任推到小提琴、琴弦等等方面去，你们要自对自己说─是我的过错，并尽量靠自己想办法去找出造成这种缺陷的原因”。由此可知，海飞兹是一个严以律己的人，天份加上努力练习，才有这样的成果，他也说过“只要肯下功夫，你的小提琴才会照你的意思唱出来”，所以当海飞兹在1972年举办告别音乐会时，他已高龄71岁，曲目定的非常的难，对于一个年轻的音乐家来讲也是极高难度的，而他还能够保持着这么好的技巧，是非常不容易的。@* (http://www.dajiyuan.com) |
7月31日
