王维是唐代五言诗的代表，以山水田园诗见长，并精通书画和音乐，有“文章冠世，画绝千古”的美誉。从他的名字中，也可看出他的心志。他名维，字摩诘，连续读起来就是“维摩诘”。而维摩诘是得到释迦牟尼佛称许的一位大居士，佛教中有一部《维摩诘经》，就是他对弟子们讲学的书。会给自己取了这样的名字，可见他对维摩诘的敬佩了。而王维在历史上又以“诗佛”著称，这也跟他在佛教中的修行有着密切的关系。王维自三十岁左右丧妻以后，从此终生不再娶，三十年独居一室。后来，他更是舍住宅作为寺院，而且每日退朝之后，就独坐诵经，过着亦官亦隐的生活。由于对佛法的浸淫日深，他的田园山水诗中，自然就带着高度的清幽、静穆的境界，给人留下了许多回味的空间。

现在就让我们来欣赏这首王维的名作－－〈鸟鸣涧〉吧！

“人闲桂花落”，说的是什么呢？“人闲”，在山里的这个人，内心是闲适而恬静的，没有丝亳的烦扰。“桂花落”，心静到连山中那细细碎碎的桂花，在静夜中纷纷的飘洒，和空气中暗暗涌动的清香，都能察觉得到。“夜静春山空”，越发显出了夜晚春山的静谧和空寂。

“月出惊山鸟，时鸣春涧中”，静夜的春山中，万籁静寂。这时皎洁的月儿慢慢的升起了，无声无息的辉映着春山，却惊醒了在山林中栖息的鸟儿，纷纷的飞到山间的涧水中，此起彼落的鸣唱着，划破了这深深的寂静。

月出、鸟鸣、花落，这些“动”的景象，使得整个天地显得生动而不孤寂，“月出惊山鸟”，这个“惊”字一下子就打破了春山的静，鸟鸣过之后又是一阵子的寂静，反而更衬托出“鸟鸣山更幽”的特点，“动景”更能引导进入“静”的层次，把“春山夜静”的氛围描写到了极致。这首〈鸟鸣涧〉的语言精链含蓄、气韵生动，表达出了一个多么丰富，美满的世界！然而，这也是王维内在境界的体现啊！

王维的诗作有一个特色。像他的名句“月出惊山鸟，时鸣春涧中”，“空山不见人，但闻人语响”，“明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。”等，都是用动态和声音，描绘出一片静美的意境。这种综合了诗词、美术、音乐等多方面的艺术，使他的作品达到了“诗中有画，画中有诗”的高度美学境界。

特别值得一提的是，在我国的传统艺术中，尤其是诗与画，向来强调要“传神”，要“以形写神”，所以与西方艺术相比，中国的传统艺术更着重于“神韵与内涵”，也就是“意”的表现。而王维在他的田园诗中，多于简易闲淡的景物之中，寄托有深远无穷的意味，看似随意，实则精巧蕴藉。就像这首〈鸟鸣涧〉吧，就是用“人闲桂花落，夜静春山空。”的内涵，传达了人与自然“天人合一”的和谐。

王维这个多才多艺的才子，在年轻时便已名动京师，得到许多王公贵族的青睐。他的许多诗也被人谱成了曲子，传唱天下。最著名的就是这首〈送元二使安西〉：

这首诗被推为盛唐绝句之冠。谱为歌曲之后，几乎成为古今人们送别时必唱的曲子。

那么他在音乐上的功力，到底有多深呢？据说有一次，他在洛阳看到了一幅色彩鲜丽的壁画－－－《按乐图》，图里画着一群乐工，正聚精会神地奏乐呢，王维边看画边点头称赞着。有人问他看到了什么，他说，这幅画很不一般。从画中不仅可以明确的看出来，乐工们在演奏的是什么乐曲，还看得出正演奏到第几叠第几拍。围观者听了，就纷纷凑过去看个仔细，却什么都没看出来。王维便告诉他们，乐工正在演奏的是《霓裳羽衣曲》中的第三叠第一拍，但是没有人相信。于是有好事者很快的请来了一队乐工，当场演奏起《霓裳羽衣曲》来，当奏到第三叠第一拍时，大家对照这幅画一看，不由得大吃一惊。原来从乐工的手腕、指尖起落姿态，与画上相比，果然一模一样呢！这时众人无不连声赞叹，心服口服了。

王维的画技也十分的高超。尤其是他画的水墨山水，其中最为精妙的是一幅《辋川图》。晚唐时，民间甚至有人在自己身上刺绘着《辋川图》的全景，称为“针史”，可见这幅画的引人人胜。而相传北宋的诗人秦观，有一次久病不愈，痛苦非常。好友高符仲带着《辋川图》前来探病，秦观高兴的欣赏了这幅图后，精神大振，病情好转，并把这段经历写成了题跋，留在了画上。

千年后的今天，《辋川图》的真迹早己不在了，只有在辋川别墅的旧址上，还有一棵王维手植的银杏，每年一到了春天，都会萌发出一片新绿，让人梦回盛唐。才子王维以他优越的艺术才华，丰富多彩了我中华五千年文化，使他更加的灿烂光辉，对后世的影响十分深远。

－－新唐人电视台节目．【天韵舞春风】第八集－－
新唐人电视台 http://www.ntdtv.com/xtr/gb/aMain.html