| 【大紀元7月29日訊】四、新古典主義和學院藝術的時代衝擊從出土的古文物引發的古典熱潮、透過學院教育系統的訓練與藝術家的嚴謹創作，加上拿破崙的推動，新古典主義在歐洲快速鋪展開來。西方藝術的重心，也隨著法國拿破崙政權的興盛由義大利轉向法國（註二十三）。新古典主義的藝術家在作品風格中，傳達一種崇高、榮譽、完美而理性的道德理念。但是在法國大革命推翻了貴族政權、朝向民主發展的過程中，雖然一度進入穩定的帝政時期，緊接著隨著政權的更迭、社會的動盪不安，加上工業革命以機器取代了人力造成的失業問題等等，人心逐漸浮動不滿，自我意識抬頭。在藝術上人們尋求精神慰藉，強調個人主觀的風氣也隨之興起。 一八七一年，暴動的巴黎公社在先賢祠頂懸掛紅旗，後來眼見政權面臨失敗，竟然下令焚毀巴黎的主要建築，包括杜樂麗宮、巴黎市政廳、司法部……，「寧願見其消亡，也不留給敵人」。在這口號慫恿下，巴黎公社社員於五月二十三日晚攜帶焦油、松節油等至杜樂麗宮內縱火，大火燃燒兩天、宮殿全毀，五月二十五日火才被政府軍和巴黎消防隊撲滅。當時與杜樂麗宮相連的羅浮宮花廊和馬爾贊廊也被縱火燒毀，幸好存放大量藝術珍品的羅浮宮主體建築卡利庭院未遭破壞，才使本次人類文明中最珍貴、最完美的藝術精華得以留存，供後人參照，維持藝術的正統。
然而在時代沖擊下，有些新古典主義大師的學生或出自學院的浪漫主義畫家，也逐漸傾向強烈的個性表達，偏愛把種種處境中心理上的陰霾、情感的晦暗發揮在畫面的效果上。這浪漫思潮和工業革命科學研究的推波助瀾、加上照相機的發明，使得十九世紀後期的藝術發展相應地開始走向印象派的精神。   圖54《天使之歌》（Song of the Angels），1881年，布格羅，油彩‧畫布，213 x 152公分，森林草坪紀念公園博物館，加州格蘭岱爾，美國而十九世紀末法國的布格羅（William Adolphe Bouguereau，一八二五~一九○五年）、傑洛姆（Jean-Léon Gérôme，一八二四 ~一九○四年）等畫家一生都堅持學院藝術風格，對後來的印象派繪畫也都難以認同。曾任教於巴黎國家高等美術學院及朱利安美術學院的布格羅，告訴他的學生們：人們必須尋求美和真，必須使作品達到極致。布格羅的畫作經常取材於古代神話和婦女、仙女、農村姑娘等，畫風恬美、寧靜。例如《天使之歌》構圖嚴謹，描寫演奏音樂的天使們正輕輕地靠近休憩中的聖母子。光線自上方灑下，天使們微張的翅膀、前傾的姿態、纖巧的指法和關愛的眼神，烘托出詳和的樂音氛圍，而聖母對寶寶的溫馨呵護更顯寧靜。可惜這純善、純美的學院藝術和新古典主義堅持的理想風格，卻在二十世紀現代主義的狂濤中逐漸被埋沒了。 @* (全文完)
（註二十三）如同法國作家高提業（Théophile Gautier，一八一一~一八七二年）所說：「現在我們到巴黎，就像以前我們要去羅馬一樣」。 (http://www.dajiyuan.com) |
7月21日
